Opere che Rivoluzionano l’Arte Contemporanea
L'immagine che raffigura il Maestro Raffaele Ciotola con gli occhi serrati e la bocca coperta da cerotti decorati con i colori della bandiera arcobaleno è diventata il simbolo visivo di un grido muto: "basta!". Basta all’indifferenza, all’umiliazione, alle discriminazioni. È il momento in cui Ciotola ha deciso di lasciare che fosse la sua arte a parlare, anche nel silenzio più totale.
Per lui, creare non è solo una questione estetica, ma un atto di ribellione, un gesto di sopravvivenza e connessione. Le sue opere sono la voce di chi spesso viene ignorato: raccontano battaglie interiori, identità negate, speranze collettive. Ogni colore, ogni tratto, diventa un appello per l’inclusione, contro razzismo, omofobia e ingiustizia.
Nato a Napoli il 17 ottobre 1964, Ciotola è Maestro d’Arte con una solida formazione artistica. Questa formazione multidisciplinare ha arricchito la sua capacità espressiva, fondendo tradizione e innovazione.
Raffaele Ciotola è un artista di rilievo internazionale e fondatore della corrente artistica "Finger Art Ciotola". Il suo percorso è segnato da prestigiosi riconoscimenti istituzionali e dalla presenza delle sue opere in importanti collezioni museali e luoghi di culto.
Riconoscimenti Istituzionali e Premi:
* Apprezzamento della Presidenza della Repubblica: Le sue opere "L'Italia contro il razzismo" e "Il Covid-19" sono state ufficialmente apprezzate dal Presidente della Repubblica Italiana Sergio Mattarella, che ne ha lodato la profondità della tematica sociale.
* Medaglia d'Oro: Insignito della Medaglia d'Oro presso Palazzo Sormani a Milano.
* Premi Internazionali: Pluripremiato in mostre collettive di prestigio a Milano, Napoli, Viterbo, Piano di Sorrento, Ronciglione e in Portogallo.
Opere in Collezioni Pubbliche e Luoghi Sacri:
* Museo di Fatima (Portogallo): Il dipinto "La Madonna di Fatima" è entrato a far parte della collezione permanente del prestigioso Museo di Fatima.
* Chiesa di San Francesco (Bagnoregio, VT): Il dipinto di "San Bonaventura" è esposto stabilmente all'interno della Chiesa, a testimonianza del valore artistico e spirituale della sua opera.
La Nuova Avanguardia:
Oggi, forte di un passato accademico e istituzionale, il Maestro Ciotola è il caposcuola della Finger Art Ciotola, una corrente artistica concettuale dove il dito non è più il mezzo dell'esecuzione, ma diviene l'opera stessa, simbolo dell'identità umana e sintesi della realtà contemporanea.
* "La Madonna degli Omosessuali": Opera di profondo impatto sociale e civile, non più appartenente alla collezione privata dell'artista, essendo stata donata all'associazione "UNISCO - Vasanello" (Unione per la Solidarietà e la Cooperazione).
* Esposizione Permanente: L'opera sarà esposta permanentemente presso il Palazzo dell'Agraria a Vasanello (Viterbo).
* Valore Storico: L'inaugurazione ufficiale e l'esposizione al pubblico sono state fissate per il 27 gennaio 2026, in una data dal valore simbolico universale: il "Giorno della Memoria", a sottolineare il legame tra l'arte del Maestro e la lotta contro ogni forma di discriminazione.
FINGER ART CIOTOLA | TRUMPDITO | Arte
"La vera maestria di Raffaele Ciotola risiede nella sua capacità di cristallizzare una personalità in un unico segno. In quest'opera, l'artista cattura l'espressione caratteristica della bocca del Presidente: un tratto frequente e inconfondibile della sua immagine pubblica. Nonostante il dito sostituisca il volto, questo dettaglio anatomico parla con forza, rendendo il soggetto istantaneamente identificabile dall'osservatore globale."
Il Paradosso della Presenza
Concentrandosi sull'iconica acconciatura, sul contesto simbolico della Casa Bianca e sulla specifica tensione della bocca, Ciotola dimostra che la Finger Art Ciotola non nasconde l'anima, ma la amplifica. Il dito diventa il pilastro dell'identità, mentre i dettagli circostanti forniscono il contesto emotivo e storico.
Una Sintesi Magistrale
È qui che brilla il genio del Maestro: egli frantuma le regole prevedibili della ritrattistica. Consegna un "Segno Primario" che è delicato e mai offensivo, eppure incredibilmente potente, gettando un ponte tra un leader mondiale e la purezza dell'arte contemporanea.
FINGER ART CIOTOLA | MUSKDITO
MUSKDITO, dedicato a Elon Musk | Art, rappresenta un vertice contemporaneo della Finger Art Ciotola, portando questo linguaggio artistico a nuove vette di creatività e raffinatezza. In quest’opera, il dito diventa uno strumento espressivo capace di veicolare la personalità di un personaggio eminente, catturandone elementi distintivi come l’abbigliamento, l’acconciatura e l’atteggiamento, trasformando un gesto apparentemente semplice in un ritratto immediatamente riconoscibile.
Il volto viene sostituito dal dito, che si fa icona viva del personaggio, evocandone l’identità in modo diretto e senza scadere nella caricatura. Questa scelta mette in luce l’abilità unica dell’artista nel fondere eleganza, sottile ironia e profondità culturale.
L’opera celebra lo spirito visionario e rivoluzionario di Elon Musk: un uomo che ha trasformato il futuro dell’innovazione tecnologica e dell’esplorazione spaziale. In questo omaggio, la Finger Art Ciotola non si limita a rappresentare, ma trasforma il gesto del dito in un linguaggio universale capace di esprimere genialità, innovazione e forza creativa. È proprio questa capacità di sintesi semplice e al tempo stesso colta – che rende unica e irripetibile la Finger Art Ciotola.
MUSKDITO si configura così come un omaggio rispettoso e brillante, dimostrando come la Finger Art Ciotola possa elevare un semplice dito a simbolo universale di ingegno e audacia contemporanea.
€ 100.000.000 – Il prezzo riflette il valore creativo e visionario di MUSKDITO: un omaggio audace all’ingegno contemporaneo e alla genialità simbolica, all’altezza del genio che ispira l’opera.
FINGER ART CIOTOLA | LEONARDITO
L'ALCHIMIA DEL SÉ NELLA VISIONE DI RAFFAELE CIOTOLA
Nel panorama dell’arte contemporanea, dove spesso l’idea sostituisce il talento manuale, il Maestro Raffaele Ciotola compie un’operazione di una audacia intellettuale senza precedenti con l’opera "LeonardoFinger". Dopo 51 anni di una carriera trascorsa a ridefinire i confini della pittura, Ciotola non si limita a omaggiare Leonardo da Vinci, ma lo trasfigura, compiendo un miracolo visivo che confonde e incanta. La genialità dell'opera risiede nella sostituzione integrale del volto del personaggio illustre con un dito: non un semplice elemento anatomico, ma l’essenza stessa del "SÉ" dell’artista che si fonde con quella del genio universale. Attraverso la Finger Art Ciotola, l’arte raggiunge un livello straordinario di capacità metamorfica dove la magia risiede proprio nel dubbio: il pollice che domina la tela assume la medesima dignità espressiva, la stessa anima e la stessa potenza del volto vinciano, creando un cortocircuito percettivo che rompe ogni schema prestabilito.
Quest’opera è uno "strappo" netto alla tradizione pur onorandola nel suo rigore tecnico. Il Maestro, le cui opere sono già custodite in collezioni museali di prestigio internazionale come Fatima e Bagnoregio, dimostra che la contemporaneità non è un concetto astratto, ma un gesto fisico e magico capace di rendere visibile l’invisibile. Che sia il volto di un mito o il pollice del creatore, l’identità rimane immutata, rivelando che il vero genio risiede nel tocco che genera la vita. Con "LeonardoFinger", Raffaele Ciotola si conferma non solo come un artista quotato e celebrato, ma come un autentico alchimista dell'immagine, capace di trasformare la materia in spirito e di riportare l'arte alla sua radice più pura e primordiale: quella di una magia che stupisce, confonde e, infine, eleva chi la osserva.
L'ARTE CONTRO L'OMOFOBIA
STOP HOMOPH ART |LA MADONNA DEGLI OMOSESSUALI
Nel 2003 nasce il movimento artistico “Stop Homoph Art”: un atto d’accusa ma anche una carezza. È la ribellione al silenzio, una risposta visiva all’omofobia e una celebrazione della dignità queer.
Raffaele Ciotola, attraverso questo progetto, fonde arte e attivismo per gridare un “basta” universale alla discriminazione. Simboli forti, colori intensi e narrazioni visive raccontano la libertà, la visibilità e il rispetto dell’identità LGBTQ+.
Raffaele Ciotola, attraverso questo progetto, fonde arte e attivismo per gridare un “basta” universale alla discriminazione. Simboli forti, colori intensi e narrazioni visive raccontano la libertà, la visibilità e il rispetto dell’identità LGBTQ+.
L’opera – La Madonna degli Omosessuali
Questa icona contemporanea trasforma la figura mariana in una madre attivista: accoglie, protegge e redime coloro che per secoli sono stati esclusi. Intorno a lei, simboli queer, bandiere arcobaleno e aureole di libertà. Il suo sguardo diretto sembra dire: “Qui sei al sicuro”.
Un’opera potente e poetica, capace di scuotere le coscienze e offrire conforto.
Questa icona contemporanea trasforma la figura mariana in una madre attivista: accoglie, protegge e redime coloro che per secoli sono stati esclusi. Intorno a lei, simboli queer, bandiere arcobaleno e aureole di libertà. Il suo sguardo diretto sembra dire: “Qui sei al sicuro”.
Un’opera potente e poetica, capace di scuotere le coscienze e offrire conforto.
ROCK ART CIOTOLA | PAPA FRANCESCO ROCK
La Rock Art Ciotola, nata nel 2018, è la rivoluzione pop che fonde religione, cultura popolare e tatuaggi in una nuova iconografia urbana. Qui i personaggi del nostro immaginario – papi, santi, leader, miti – vengono reinterpretati in chiave rock: irriverenti, accessibili, contemporanei. Non è dissacrazione, è rilettura simbolica. La fede si fa ribelle, la storia si fa musica.
L’opera: Papa Francesco Rock
In questo ritratto, Papa Francesco indossa simboli rock, tatuaggi stilizzati e uno sguardo umano e aperto. È il papa del dialogo, dell’inclusione, ma anche della rottura con l’ipocrisia istituzionale. Un’icona di spiritualità moderna, ritratta non come autorità ma come uomo tra gli uomini. Il sacro qui balla al ritmo della verità.
In questo ritratto, Papa Francesco indossa simboli rock, tatuaggi stilizzati e uno sguardo umano e aperto. È il papa del dialogo, dell’inclusione, ma anche della rottura con l’ipocrisia istituzionale. Un’icona di spiritualità moderna, ritratta non come autorità ma come uomo tra gli uomini. Il sacro qui balla al ritmo della verità.
FINGER ART CIOTOLA | I DUCHI DI URBINO
La Finger Art Ciotola, nata nel 2017, è un format unico al mondo dove le dita diventano opere d’arte viventi. Non strumenti per creare, ma soggetti dotati di identità. Truccate, vestite, dipinte: ogni dito è una micro-storia che ironizza sulla realtà e la cultura, ma con profondità. È arte democratica, giocosa, filosofica.
L’opera: I Duchi di Urbino
I grandi ritratti rinascimentali di Piero della Francesca rivivono… sulle dita! La coppia di duchi viene reinterpretata con costumi miniaturizzati, micro-espressioni dipinte e un tocco pop che rompe ogni distanza tra passato e presente. È una celebrazione della storia, ma anche una riflessione sull’identità e sull’apparenza.
I grandi ritratti rinascimentali di Piero della Francesca rivivono… sulle dita! La coppia di duchi viene reinterpretata con costumi miniaturizzati, micro-espressioni dipinte e un tocco pop che rompe ogni distanza tra passato e presente. È una celebrazione della storia, ma anche una riflessione sull’identità e sull’apparenza.
Email: maestror.c@gmail.com